2014年6月11日 星期三

正切唱臂另一章"正切支點臂" - Tangential pivot arm

Thales Theorem
        正切支點臂的產品中最有名的大概就是瑞士的Thales唱臂家族.  對我來說, 也是Thales的出現才讓我知道唱臂設計裡, 除了正切線性循軌以及支點唱臂之外, 還有這麼一個結合兩家之長的Tangential pivot arm的設計.  有興趣的網友可以參考在diyAudio裡的這一串討論.
        在這長達76頁的討論裡, 你可以發現, 原來在Thales唱臂之前, 已經有許多的發燒友在這個領域裡頭嘗試了非常多的可能性.  真的是五花八門, 想都想不到!  至於如何結合理論整合成一個漂亮的產品就看個人的功力了.
Another approach for tangential tracking
        事實上, 有不少發燒友依照正切支點臂的概念自行DIY將自己的支點臂改裝為正切支點臂.  雖然我已經沒有支點臂了, 但想想這倒不是太難.  你只要依照Thales Theorem (請參考本篇的第一圖), 首先改造一個可以水平自由轉動的唱頭蓋, 然後依照第一圖中的紅線, 拉一條線綁在唱頭蓋後方, 以限制唱頭蓋(也就是針尖)的方向即可.  而這一條線尾端的位置必須定在垂直於Thales theorem所延伸過去的點 (姑且稱為C點)之上 (唱盤軸心 - 唱臂支點 - C點).  要注意的是這一條線的長度是會變化的, 所以可能的方式是線的末端綁住一個適當重量的重錘, 重量要足夠限制住唱頭蓋方向, 但不能影響循軌的靈敏度.  這可以參考Schroeder的實驗:
Frank Schroeder''s concept (from diyAudio)
Frank Schroeder's concept (from diyAudio)
        當然, 頂頂有名的Frank Schroeder不會滿足於此.  所以我們就看到這位老兄在前幾年推出了他的正切支點LT唱臂.  不過, 剛看到這隻唱臂的圖片, 實在看不出來玄機在哪裡, 感覺起來就是一隻傳統的支點臂嘛, 如何能夠正切?  耐著性子看diyAudio裡頭的"破解", 才知道這隻看似傳統的支點臂, 走得是不同於Thales arm的Thales theorem, 而是本篇第二圖的方式, 讓唱針得以與軌道維持正切!  也就是看似傳統的支點唱臂的部分, 其實是架在另一個可以沿某一曲度軌道移動的平台之上.
Schroeder LT tangential arm 在外圈循軌時的角度 (from diyAudio) 
Schroeder LT tangential arm 在內圈循軌時的角度 (from diyAudio) 
Rest position (from diyAudio)
In tracking (from diyAudio)
        厲害吧!  唱臂的下方是使用磁鐵的方式規範曲度的軌道.
(From diyAudio)

        至於這曲度要是如何才能維持唱針的正切, 這就是機構專家要去傷腦筋的.  以及如何做到最高的精度, 所以Schroeder LT一隻據說要賣到八千多美金, 也不是沒道理.  而且說實話, 設計者的確把理論整合得非常漂亮!  其實, 類似的方式在之前已經有人嘗試過了.  在現今的世界裡, 要產生一個完全原創的概念是非常困難的.  除了原創性之外, 就看每個人整合的手法的高低了.
Another patent drawing
        正切支點臂通常都是被動的形式, 也就是一切唱臂活動的動力都來自於針尖所感受的循軌力.  簡單以慣性質量來看, 正切支點臂會是在正切與支點臂之間.  一般線性正切臂, 唱頭循軌是要"平移"整個唱臂carriage的質量, 對唱頭damper來說是比較"吃力"的.  傳統支點臂, 由於質心比較接近軸心, 而且活動的方式是轉動而非"平移", 有力矩的幫忙, 對唱頭damper來說就輕鬆許多.  而正切支點臂由於不只有一個支點, 所以整體移動會是轉動加上移動, 相對於支點臂就比較複雜了.  事實上, 正切支點臂由於不只有一個支點, 所以在不同位置下, 它的質心位置其實是不一樣的, 所以有人說, Thales Simplicity的針壓由外圈唱到內圈都是不一樣的, 也就不是奇怪的事了.  有利就有弊, 端看取捨.  以我之前聽Simplicity的經驗來說, 雖然針壓在變, 一張唱片放完, 我也聽不出音質上有什麼差別.
        事實上, 類似Schroeder LT的方式, 要"移動"它的力道恐怕會比Thales Simplicity高不少.  因為看起來LT的質心會比較偏離軸心.  所以我蠻有興趣想知道Schroeder LT的有效質量是多少?  會超過20g嗎?  更重的話, 就要落到線性正切臂的範疇了.
        世間的唱臂設計真是無奇不有, 在此之前, 我真的沒想到這個正切支點臂的領域裡, 居然還有這麼多有趣的設計, 而且趣味性更勝一般的支點唱臂!

        不過LT好不好, 還真要聽過才算 (Simplicity我聽過, 很喜歡).  不過, 如果我中了樂透, 應該還是不會買它.  因為我心目中最理想的唱臂形式已經出現了 (待續)!

2014年6月3日 星期二

全音域單體加無限障板 - A simple and elegant OB system

Visaton B-200 full range unit + Infinite Baffle
        首先要感謝網兄給我機會得以一探全音域加無限障版, 這樣看似簡單卻又充滿潛力的方式!  音樂的平衡感, 我姑且不論, 因為這裡頭有太多會影響的因素, 像是空間, 器材, 線材等.  但還好是主人也有一對QUAD ESL63, 所以前後比較下, 我比較能夠感受到Full range unit/OB的潛力.  最令我驚訝的是, 在聽我帶去, 我很喜歡的The Weepies專輯時, 我居然聽到了在我系統裡沒有注意到的人聲細節!
I like "The Weepies", especially "World spins madly on"
        雖然QUAD ESL也是全音域的方式, 但畢竟它的低效率, 高壓轉換, 延遲線路, 電源供應等因素, 比較於全音域單體簡單的訊號直入, 高效率的方式,  或許也產生一定程度的影響.  當然空間大小以及聆聽距離的差異也是可能的原因.  但無論如何, 對聽慣無箱音, 超輕震膜的ESL的我, 依然可以感受到Full range unit + OB有類似的無染, 真實而且瞬變反應快速的中音特色.
        一套簡單高效率的全音域單體+OB, 無分音器再加上小功率直熱三極管放大的方式, 可說是相較於現代音響的一個極簡主義.  但潛力絕對值得一探!

2014年5月24日 星期六

好一張巴哈清唱劇選集 - Bach Cantatas Selections by BIS

Stereo Sound No. 190 附贈的Bach Cantatas Selection (Bach Collegium Japan, BIS)
        190期Stereo Sound的驚喜就是附贈了一張BIS巴哈清唱劇的選曲(全集55 SACDs).  雖然這肯定是廣告, 但這張錄音優秀的SACD/CD卻是讓我愛不釋手, 三不五時就拿出來播放.
        市面已經有幾套的巴哈清唱劇全集, BIS與日本人(Bach Collegium Japan)有這個決心進行再次的清唱劇大全集的制作值得讚賞.  雖然大約200部的清唱劇比起韋瓦第的五百首協奏曲略遜一籌, Cantata大概是巴哈爸爸所留下最龐大的音樂財產了.  這塊大磚頭之大, 大概是連音樂專家都嫌沈重.  但這張選曲卻是勾起我收集一套全集的念頭!

2014年5月6日 星期二

招喚一個世紀前的靈魂 - Kreisler collection (1925~1929) by STRAD

Strad發行的1925~1929年的Kreisler全集
        令我沈迷在罐頭錄音以及音響之中的一個主要原因就是, 我可以仿佛是時空的主宰, 只要我高興, 我就可以隨時拘提招喚任何一個音樂家的靈魂!  當然, 前提是他要有留下錄音.

        這套由著名的提琴專門雜誌"Strad"發行的Kreisler錄音, 收集了他所有最早電氣錄音時代的小品曲紀錄(1925~1929); 這大概也是Kreisler最黃金的時期(~50歲)的紀錄.  不過說實話, 現代小提琴家隨便找一個來, 他們的技巧大概都還是比壯年的Kreisler來得好.  可是很奇怪的是, 聽Kreisler, 或是Szigeti的演奏, 雖然他們的技巧沒有現代演奏家那般的輝煌, 可你就是會一頭栽進他們的音樂裡, 這樣的神韻, 卻是很難在現代的小提琴家身上聽得到的.  難得的是, 這些由最早期電器錄音技術所錄下的紀錄, 聽起來還是很傳真迷人.
Jensen's 194x 2-ways coaxial speaker
        有趣也可以做為對比的是, 上週末碰巧有機會聽到一對1940年代的Jensen老古董喇叭, 可說是有類似的感覺.  以現代音響的角度來看, 你或許會說, 音場的重播不夠穩定會漂移, 高音的解析力不夠, 聲部間的層次不夠清楚, 可是那要命的中音質感, 卻是讓你一直不停的想聽音樂下去.  這也驗證了我一直認為的, 沒有中音的表現力和感染力, 再精確再高科技的現代音響其實只是一個"面無表情"的空殻子.  可惜的是那位友人家中沒有黑膠系統, 否則這1925年的老錄音用1940年的老喇叭來聽, 不知會是何種境界!  可是為何這樣老的單體, 兩聲道也不可能精確配對的系統會有這樣的音樂重播表現力???
Stereo Sound別冊

2014年4月25日 星期五

Decca Mk. 1 Super arm - Some photos

Decca Mark 1 "Super" Arm
        早期的唱臂設計都挺簡潔的, 只是整體質量都會偏重.  這當然和那時代可以選擇的材料有關; 還有對於共振的處理沒有現代唱臂來得講究, 也沒有支點臂常有的抗滑設計.  但為了搭配Decca FFSS Mark I~III的唱頭, 沒有它還挺麻煩的.  就等那天有多餘的唱盤, 多出來的空間來試試看了.




2014年4月17日 星期四

汪德與柏林愛樂的絕響 - Bruckner by Gunter Wand/BPO

Japan's RCA version of Bruckner Sym 8 by Gunter Wand/BPO
        這或許是我目前聽過最讓我震撼的布魯克納第八的adagio了!  這個震撼是包括了音樂和音響上的非凡成就.  雖然這還不算是汪德的天鵝之歌, 也可惜的只留下4, 5, 7, 8, 9的錄音(1996~2001; 我當時看到買了4, 7, 8, 9, 以為買齊了, 最近才發現1996年的布五是漏網之魚!), 但不可否認的是汪德與BPO的組合還是令人眼睛一亮!  而且優秀的錄音也讓你自然地沉浸在布魯克納那一片一望無際, 裡頭卻是生意盎然, 騷動不已的黑森林之中.
        當然, 所謂的北汪南柴(Celibidache), 柴利比達克因為前陣子唱片錄音吵得沸沸揚揚, 明顯風頭是蓋過了汪德.  但同為布魯克納演繹大師的汪德, 我想在資深愛樂者的心中自有其不可動搖的地位.  有趣的是, 這兩者的風格可是南轅北轍, 各有各的菜.  兩者的錄音也都不多見, 以黑膠版本來說, 柴老的潔癖就大勝汪德, 因為除了一些現場"海盜版"之外, 黑膠迷要發現柴老唱片的機率大概趨近於零.  汪德雖然比較好些, 但類比時期的汪德也是少有錄音發行, 似乎一直要到1982年執掌NDR之後才開始有比較多的錄音發行(所謂比較多, 其實比起主流唱片公司的"明星"選手, 還是少得可憐), 而這已經是數位時代來臨的時候了.  回想起來, 我的汪德黑膠收藏少得可憐的原因也是因為如此.....那時是一昧的追求主流大師, 對數位錄音沒什麼好感的青澀時代阿!
Bruckner Sym No. 4, 7 by Wand/BPO (Japan's RCA)
        不過, 汪德也是屬於大器晚成型的藝術家, 再加上他低調的個性, 自然就不會是主流唱片公司的菜.  布魯克納雖然是汪德的最愛也是他最有名的曲目, 但據說他可是在六十歲之後(也就是1984年左右)才公開演出布魯克納的交響曲!  這樣保守低調的個性可見一般.
Bruckner Sym No.9 by Gunter Wand/BPO (非日本版)
        我也無意在這裡說Wand/BPO的組合會比Wand/NDR的版本好; 不過, 直到汪德晚年才有與BPO合作演出的機會, 這的確是一個對我非常有吸引力的話題與賣點.  演繹上, 他與子弟兵NDR可能顯得更得心應手, 但BPO更雄渾的音響效果, 再加上更現代的數位技術的加持, 所呈現的音樂與音響的幻境, 的確令人傾倒.  不管是布四, 布七和布八, 經過日本JVC K2 24bits/192kHz的數位處理後, 我只能說假如CD張張都有這樣讓你如臨現場的音效, 攪動你腸胃的低音部, 鬆軟媲美黑膠的弦樂質感, 雄厚如吹拂過一望無際黑森林的銅管, 大概就可以不用辛苦的玩黑膠了.  或許這就是布魯克納所想描繪的世界之音的最高幻覺.  有趣的是, 以音響效果來說, 我個人認為最後在2001年錄音的布八是這一系列的頂峰, 他的布八Adagio, 的確讓我產生前所未有的震撼; 原本已經非常熟悉的樂段, 卻又處處讓我充滿了新世界般的驚喜.  
        其實這一系列CD已經買了許久, 但一直都放在新竹的小系統裡聽.  直到最近才拿回到台北.  前陣子放進Bow ZZ-8後, 再把Nagra音量旋鈕一催下去, 怪怪不得了, 這才再次佩服日本版音響的厲害!  做為比較的, 也是同一系列裡的布九, 我買到的是原RCA 24bits/96kHz的版本, 效果也是非常好, 但在我的系統裡聽, 可惜就是少了日本版比較寬鬆和那一點"黑膠"的味道!  不過, 兩者的音響走向的確有些差異, 在不同音響系統下, 也可能會有不一樣的喜好.  日本JVC K2 technology所能提煉出來的那一種類似黑膠質感的味道, 倒是讓我想試試看早期JVC Victor的K2 DAC了.  
        從某些角度來說, 這一套汪德與BPO的組合, 的確比NDR的版本更有夢幻的味道.  而這個2001年版的布八也絕對稱得上是汪德六十五年指揮生涯的完美藝術展現!

2014年4月8日 星期二

Decca FFSS Mark III

Decca FFSS Mark III
        來了一顆Mk. III.  當然先是送JW做overhaul.  JW的建議是FFSS頭很適合用extended line contact針(Same as Jubilee).  更有趣的是, 我特地問JW, Mk. III有沒有可能upgrade到Mk. IV的規格?  因為從Mk. IV的brochure來看, 似乎從Mk. III到Mk. IV, 當時的Decca做了不少的改善(洋洋灑灑寫了三頁).
Mark IV Brochure


        JW的回答也很實在, 他說Mk. III與Mk. IV最大的差異是在stylus holder (應該就是所謂的armature).  Mk. IV的stylus holder厚度比較薄 (增加高頻響應), 所以他在換extended line contact針時, 就會一併換上比較薄的stylus holder.  呵呵, 現在我的問題是要來制作一個Mk. III的holder, 才有辦法裝上我的Cantus上來試!  不過, 考慮到Mk. III本體就有15g, 裝上Cantus可能會比較辛苦(再加上holder, 整體質量肯定超過C4E), 看來是時候來玩我庫存已久的Ikeda 12" IT407唱臂的時候了.
FFSS Mark III; needs a special holder for Cantus
FFSS Mark III contact pins

        我的Decca唱頭的尋根之旅, 又往前邁進一步.  Mk. III會不會比Mk. IV還好?  我個人相信應該是不會的.  不過, 等我這顆Mk. III回來後, 應該是有機會到友人家中來一場Mk. II/III/IV的大比較(有Mk. I的燒友要來共襄盛舉?)!
NOS Ikeda IT407